APU Pintura en venta. ¿Cómo
se realizó?
“Apu” es un oleo sobre la tradición pre-incaica e
incaica de las montañas consideradas dioses vivientes o espíritus tutelares de
los antepasados, protectores de los habitantes de los valles andinos, que son
regados por las aguas de sus hielos y alumbrados por la estrella interna de sus
cumbres. El cuadro recrea momentos de la población campesina en
los Andes del Perú, en su lacónica vida cotidiana y familiar, pendientes
de su deidad de quien reciben agua y
enseñanzas que impactan su vida
intensamente, sobre un fondo de paisaje
vaporoso, donde se resalta la enigmática figura del Apu que constituye lo más
atractivo del cuadro, donde se diseñó la montaña expresamente en dicha ubicación. La figura del Apu dios de la comarca, es blanquecina y esbelta como de hombre
anciano con barba envuelto en alborotada túnica color gris. Sus largos mechones
níveos de dorados rocosos reblandecidos por el paso del tiempo están para
impartir la chispa de vida en el verdor de los sembríos mecidos por el viento.
Al mismo tiempo la nube, que aparece flotando en el aire contrasta con la imagen terrenal del Apu
Su pincel exhaustivo consigue un curioso efecto con la fuente de
luz en la escena. La composición es obviamente artística y no literal, y ante todo
prima el dibujo sobre la materia. Sus colores estridentes, de rotundas
pinceladas y retorcidos trazos lo convierten en una de las más realistas
expresiones de la pintura peruana. Innovadora en el uso del color , en que se emplea una gama cromática conjunta en los cielos con azules, ocres,
marrones, beige, etc. El efecto de los colores está aplicado con pinceladas
fuertes, agresivas, en pequeños toques salteados, destacando la plasticidad de
la pintura, que crea un fino relieve en la tela, y para dar volumen a la nieve
del monte. Para resaltar el verde, los amarillos del pueblo y azul cielo en los
contornos, emplea la silueta y el
contraste, creando un efecto de suave intensidad lumínica.El artista llega plenamente al dominio de la línea con su personal
estilo de trazo elegante, haciendo justicia a una obra de incuestionable belleza, reflejando el ideal estético andino y
el mensaje simbólico de renacimiento a la vida por el respeto a la tierra
donde están representados tres elementos
esenciales de la materia: aire, tierra y agua
La pintura tomó de tres
años en ser completada y se trata de un cuadro que nunca ha sido tasado,
está considerado como tal vez su cuadro más famoso, tomando en cuenta que
continuó exponiéndolo muchos años.
La pintura es excepcional en la visión artística, especialmente si
se tiene en cuenta su calidad y antigüedad,
donde el artista combina, la poesía y la pintura,
consiguiendo su más alta aspiración: plasmar el alma del Ande.